裴琰之笑着一摊手，说道，“不管是之前的《华夏戏歌》还是这个《“琰”之有理》，其实都是一种宣传的手段，《华夏戏歌》是用来宣传我的戏腔歌曲，让大家通过这些歌曲来更加了解戏曲，先要让大家靠近过来，听一听戏歌里面的戏腔，让大家觉得这个京剧并没有那么的难懂，慢慢的大家就会接受京剧艺术，而这个节目呢，我是想通过我的嘴，来把京剧外面的神秘面纱给揭开，让大家对京剧多少有些了解。
神秘这个词，有的时候并不是什么褒义词，比如说，我觉得食人族很神秘，其实我就是觉得他们很怪异，接受不了，所以，我不希望有人会觉得京剧神秘，京剧不怪异，只是大家还没有了解，所以我就希望做这个节目，让大家对京剧多少了解一下，然后恍然大悟，京剧啊，没什么，其实就跟别的艺术形式一样，有了这样的认知，以后大家才会慢慢的接受京剧。”
台下的观众对于裴琰之的这个说法也是纷纷点头认可，因为他们其中有不少人就是本来对京剧一无所知，而且就像裴琰之所说，认为京剧很神秘，其实就是觉得京剧过时了，老掉牙了，年轻人谁还听京剧啊，尤其是形成了这么一种趋势，这就很可怕了，就像你在一个学校里，你也没听过京剧，但是你听你周围的人都在传，这个京剧真不是什么好东西，千万不要去听，听了你就落伍了，估计你的心里也会多多少少的对京剧有了排斥的情绪。
其实这就是偏见，偏见是怎么来的，有的是就是天生看不惯，但是更多的还是通过周围信息的影响，比如说一个电影演员，你一眼看去，你就觉得不喜欢，这就是天生的偏见，也没有道理，就是不喜欢，但是有一个电影演员，你本来还觉得不错，但是忽然有一天，网络上出现了他大量的黑料，你看了之后，就会对这个人从心底里反感，就算后来，这个人被平反了，你也会觉得心里不舒服，再也回不到过去的那种心态了。
偏见很难消除，只能慢慢的改变。
裴琰之现在要做的事情就是通过自己的影响力，来慢慢的改变大家心中对于京剧的偏见。
裴琰之看着台下的观众，继续说道，“大家都知道我们京剧有很多的流派，具体有什么流派我就不一一介绍，因为实在是太多了，有人就会问了，这个流派，是怎么形成的呢。”
观众们其实也很好奇，因为京剧的流派确实有很多，每个行当都有各种各样的流派，每一个流派的表演风格，到唱腔，到服装，甚至到戏词都不一样，这就让一些刚刚接触到京剧的观众们有些晕头转向的，昨天看的那出戏是马派的戏，今天听得这出是余派的，这两派有什么不一样吗，这就让很多第一次听戏的观众一脸的茫然，这能有啥不一样啊！
裴琰之笑着说道，“其实京剧的最高境界，就是形成流派，每一个能够创立了自己流派的京剧演员，那都是一等一的京剧大师，具体什么叫流派呢，我们简单讲，其实就是某一个京剧演员的表演风格和特色被大家所认可，拿到今天来讲呢，其实就是你在规范的过程中，生出了一些属于你自己自由发挥的东西，其实有多所谓的流派的东西，其实当年很多都是偶然的，其实有不少都是某一个京剧演员在某一场戏里突发奇想，表演出来，结果下面的观众也非常的认可，于是就被保留下来，成为了他们流派独有的东西，或者成为了大家都争相模仿的细节。
我来给大家说一个小细节吧，就是在《四郎探母》中，杨四郎回到宋营，去看望家里的母亲兄弟，哭了一场之后，想到了自己还有一个结发妻子还在，所以就迫不及待的想要去看一看，老太太就招手，回来，你干嘛去，那么着急走，这里的词是，儿到后帐，看一看娘的儿媳，那受苦的女裙钗，儿的娘啊，我去去就来。这个地方，你要知道，我们京剧的规范是，一般情况下，你的唱，和你的脚步，还有身段动作，情绪，这都要配套的。我韩师父在有一次上台演出这一段的时候，忽然心血来潮，把这一段的戏稍微改动了一下，结果，台下的观众也是高声叫好，因为他们觉得很过瘾！”
这时候，裴琰之站起身来，说道，“我先给大家来一段原本这出戏在这里是怎么唱的！乐队老师！”
裴琰之冲着乐队老师做了一个手势，乐队的师傅们也都是拿起自己的乐器，演奏了起来。
只见裴琰之冲着自己的椅子微微躬身，就当那里坐着的就是佘太君，拱手唱道，
“儿到后帐看一看娘的儿媳
那受苦的女裙钗，
儿的娘啊——”
裴琰之低下头，轻轻的沾了沾眼泪，施了一礼，
“儿去去就来——”
唱完之后，裴琰之扭头向着下场门的方向走去。
裴琰之回头，说道，“基本上，所有的流派都是这么唱的，这一段就是唱完之后，才扭头离开，但是我韩师父当时就把这一块改了一下，大家再看一遍。”
裴琰之跟刚才一样，前面的都没有任何的变化，直到最后一句的时候，裴琰之唱着“儿去去就来——”这个甩腔一直不断，而且一边向下场门走，一边还在唱着，等到最后一句甩腔结束，人已经到了后台。
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