既然孙丽来了，肖浅也不浪费，对她先吩咐了起来。
“冯楠这个角色，作为一个涉世未深的女学生，刚刚经历了旧社会到新社会的转变，同时受到西方思想的影响，所以你在演的时候，要注意表现出她的那种对外来充满向往的明朗感。”
原著里前面的角色都演的很好，唯独在最后时田雨、冯楠、田雨父亲等角色上出现了很大的问题。
这些角色所表达的内容，明显带着浓浓的反思倾向，与当时新中国刚刚成立时万象竞新的局面完全不符。
之所以会如此，和本剧的原作者、制作人的人生经历都有着极大的关系。
包括这个时间段在演艺界拥有话语权的人，基本上都是从特殊年代成长起来的。因此他们的艺术人生，基本上都是伤痕文学、反思等主题。
他们所表现出来的中国，基本上都是破旧、阴暗、压抑的调子。
要一直到2010年以后，新一代的文艺工作者成长起来，逐渐掌握了演艺圈的话语权之后，中国文艺作品的色彩才终于逐渐明亮起来。
正在给孙丽讲戏呢，田雨的扮演者童蕾也来了。
“正好，你也听一下。”
肖浅重新把重点讲解了一番，童蕾恍然大悟。
“我说呢，这么激情昂扬的戏，为什么到了我这儿，就这么压抑呢？这下我知道该怎么演了。”
肖浅着重提点她。
“田雨和冯楠虽然是同学，但略有不同。冯楠就只是天真淳朴的学生，但田雨却出身于知识分子家庭。她的父亲在旧社会也是很有身份地位的人，在经历时代变革时，这位父亲的思想和观点必然会影响到田雨。这也是她和李云龙冲突的原因，远不是简单的文化、经历上的格格不入。”
童蕾揉揉脑门，满脸纠结。
“这戏难度不小啊。”
她原以为自己的角色要到后面的部分才会出来，所以并不重要。但肖浅这么细致吩咐和指点，显然是不能演崩了的。
规定的时间里，所有的主要演员都到了。
互相介绍之后，全都是圈子里的老人，即使没有见过，但也都彼此耳闻。而看到这样的演员阵容，大家的心里就十分的踏实。
全都是经验丰富并且得到了验证的演员，这样的阵容拍出来的戏，就不可能太拉跨。
而在这些人里面，唯独一个人最为紧张。
那就是杨秀芹的扮演者，梁林琳。
她虽然是中戏毕业的，但却是大专班，和一般的中戏人还有所不同。而且2000年毕业后，长达五年的时间里，都没有什么成绩。
加上外形也不是多么的优秀，又不会经营，她原以为自己的演艺生涯就这么平淡地过去了。
得到星光的邀请时，她都怀疑是遇到了骗子。
星光的戏，还是献礼作品，又是肖浅亲自执导的，什么样的演员找不到啊？
多少比她有名、比她大牌、比她有观众缘、比她更号召力的演员抢都抢不过来呢，为啥找她呀？
接连求证了好几次，证明了事情是真实的，梁林琳幸福的都要疯了。
她把消息告诉给父母，父母都在电话里哭出来了。只是嘱咐她一定要好好演，千万不要拖后腿。
今天来到剧组报道，放眼一看，好家伙，在座的几乎都是声名赫赫的大演员。
尤其是李玉双和张光北，都是她的偶像。
一想到自己要在戏中演李玉双的妻子，和这位大前辈对手戏，梁林琳就心脏狂跳。
以她的实力，能跟得上李玉双的节奏吗？
正胡思乱想呢，肖浅就找到了她。
“梁小姐，你会说山西话吗？”
梁林琳直接懵了。
她虽然知道肖浅会和自己谈话，也做好了心理准备。就是没想到，肖浅的第一个问题居然是这个。
你说我一个东北仁儿，应不应该会山西话？
当然是不会啊。
幸好她也没有急于表现，老老实实地道：“对不起，肖总，我不太懂山西话。”
肖浅倒是不意外，而是吩咐道：“接下来，你会有三到五个月的准备期。这个时间段，能掌握剧本上台词要求的山西话吗？”
梁林琳恍然大悟。
杨秀芹是山西当地的农村女性，泼辣，勇敢，豪爽，她说的语言，当然也是山西方言。
只有这样，才能符合人物形象和气质。
明白了这个，她十分坚定。
“能，我回去就请老师。”
肖浅点点头，并没有丝毫的怀疑。
前世戏中的杨秀芹那一嘴的山西话，说的就比较像模像样了。只要梁林琳能够做到那种程度，绝对合格了。
梁林琳还只是要学山西话，对于剧中扮演日军军官的几位，那才是最难的。
因为他们要学日语，并且达到流畅使用的地步。
原版的《亮剑》相比起一般的抗日剧，最大的突破就是演日本人的都说了日语，不像那些糊弄的，竟搞些“八嘎”“死啦死啦地”之类的冒充。
可怜一帮子演员年龄也不小了，听到要学日语，真的是哭出来的心都有了。
不过没有人提出异议。
这些演员都没有什么名气，也没有什么地位，年龄大的又很敬业，知道肖浅的吩咐虽然过于严格但很正常。
可以不演，但既然选择了演，那就一定要演好。
星光的戏，可遇而不可求啊！
肖浅最关照的，还是几位主演。
“李叔叔，李云龙这个角色，土包子出身，没什么文化。所有的战斗水平都是在常年的战争中摸索而来的。所以在表演这个角色的时候，要注重突出他天性一般的敏锐感。”
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